À la faveur du dixième anniversaire de l’inscription des fortifications de Vauban sur la liste du patrimoine mondial de l’Unesco en 2018, Besançon célèbre la culture et le patrimoine.
La Maison Victor Hugo et le musée du Temps proposent durant cette année phare une exposition consacrée à Victor Hugo et à la défense du patrimoine intitulée « Guerre aux démolisseurs ! Victor Hugo et la défense du patrimoine », en hommage au pamphlet de l’homme engagé. La conscience patrimoniale, née en France au début du XIXe siècle, est le point de départ d’une longue lignée de défenseurs se dressant contre les destructions massives du patrimoine, en France mais également à travers le monde. Sauver les monuments, c’est prendre la défense de l’histoire, du temps et des peuples, contre l’oubli.
Une vision contemporaine sur le patrimoine sera présentée parallèlement à la Maison Victor Hugo sur la même période, en partenariat avec l’ISBA de Besançon et le FRAC Franche- Comté.

Véritable plongée dans l’univers du froid, cette exposition invite le public à expérimenter le grand frisson en répondant à de nombreuses interrogations : qu’est-ce que le froid ? Quels sont ses effets sur les organismes vivants ? Comment peut-on le fabriquer ? Pourquoi a-t-il révolutionné notre quotidien ? Quelles sont ses utilisations potentielles ? Comment se comporte la matière quand la température baisse ? Quels sont les projets de recherche ou les applications industrielles qui n’auraient pas pu voir le jour sans le froid ? Le froid a-t-il une limite ?

Jean Fyot , photographe animalier de Besançon, vous propose une immersion dans son univers naturel et sauvage.

Son exposition, riche d'une trentaine de photos, est le fruit de nombreuses heures passées à l’affût en milieux naturels.
Mammifères, oiseaux, insectes, tous ont été photographiés dans le plus grand respect de leur tranquillité.
La majorité de ses photos ont été réalisées en Franche Comté.

Le photographe sera présent le Mardi 08 janvier à partir de 18h30
Il vous présentera son travail,
Vous pourrez alors échanger sur la chasse photographique et les différentes techniques utilisées pour réaliser ses photos

Entrée libre

La rénovation et la réouverture du musée offrent une stupéfiante occasion pour réfléchir sur ce qui a fait, fait et fera la particularité du musée des beaux-arts et d’archéologie de Besançon. La présente exposition n’est pas une exposition d’architecture, elle est conçue comme une approche sensible et poétique de deux architectures devenues musée.
Rien ne prédisposait la rencontre de ces deux architectures : l’une de Marnotte, délibérément inscrite dans l’architecture de la Restauration au XIXe siècle, l’autre de Miquel, plus radicale qui, plutôt que de se faire oublier dans le quadrilatère qui était le sien, a décidé de le contrarier pour mieux faire dialoguer les deux bâtiments. En ne respectant pas le principe de symétrie, Miquel a mis les deux bâtiments en tension, deux conceptions, deux époques s’affrontent, deux façons de concevoir l’œuvre de l’art.

Cette exposition est l’occasion, pour le musée à sa réouverture, de mettre en valeur son exceptionnelle collection de dessins. En effet, le fonds est riche de 6000 dessins.
Mais la fragilité de ces œuvres ne permet pas de les montrer de manière permanente. Pour chaque mois d’exposition, les dessins doivent demeurer une année au repos. L’exposition présente donc une sélection de 90 dessins italiens des XVe et XVIe siècles.

Jean Ricardon naît à Morez en 1924, où ses parents tiennent alors l’entreprise familiale de peinture et décoration en bâtiment. Voie qu’il va suivre puisqu’en 1939, il entre à l’Institut spécial de peinture décorative de Reims. Il poursuit sa formation de 1944 à 1951 à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, où il est reçu second logiste du grand prix de Rome. De 1954 à 1989, professeur à l’École des Beaux-Arts de Besançon il installe son atelier dans la capitale franc-comtoise où il ne cessera de peindre.

Inauguration Jeudi 24 à 18h
Rencontre avec Latif Al ani animée par Jean-Pierre Thibaudat

Latif Al Ani est le photographe le plus important de l’Irak moderne. Il donne à voir l’histoire irakienne des années 60 à 79 : une oeuvre personnelle, un regard sur la ville de Bagdad et son architecture moderniste remarquable, aujourd’hui défigurée. Dans les années 1960, entre la chute de la monarchie et l’avènement du parti Baas, l’Irak connut une ère de relative stabilité aujourd’hui perçue comme une époque bénie dans la mémoire collective. L’oeuvre du photographe a été exposée à la Biennale de Venise en 2015, dans le cadre de l’exposition Invisible Beauty au Pavillon irakien ; il a également été lauréat de la Fondation Prince Claus en 2015.

St. John Mandel, qui donne son titre à l'exposition du FRAC.
Celle-ci rassemble des œuvres récemment acquises par le Frac Franche-Comté.

En ce temps de crise, qui d'aucuns jugent pré-apocalyptiques, les œuvres présentées dans cette exposition abordent des questions sociétales et politiques (le travail, l'argent, le pouvoir, la communication, le marketing, le contrôle des individus ...), mais aussi les notions de mémoire, d'anticipation, de transformation et de fragilité; L'exposition se conclut, comme dans le roman "Station Eleven", sur une note d'espoir, avec deux œuvres qui magnifient l'échange et le partage.