Organisé par Domergue Aviation.

Samedi 29/09 :
Bronco - Cap-ten www.captens.fr - Racer f1 busard - T6 Breitling - Bücker Bü 131 - Parachutistes - Hélico sécu civile - Aviamilano F.8L Falco - PC 7 - 2 Extra 330 - Sukhoï SU29 - Stampe - ULM - Planeurs - MD312 - Patrouille de France
Soirée dîner-spectacle en présence des pilotes
Réservation AECE Jacquet 03 81 83 16 74 ou 06 10 54 19 88 (60€)

Dimanche 30/09 :
Bronco - Cap-ten www.captens.fr - MD312 - Racer f1 busard - T6 Breitling - Bücker Bü 131 - Parachutistes - Hélico sécu civile - Aviamilano F.8L Falcov PC 7 - 2 Extra 330 - Sukhoï SU29 - Breitling Jet Air Team (L-39)

Organisé par Domergue Aviation.

Dimanche 30/09 :
Bronco - Cap-ten www.captens.fr - MD312 - Racer f1 busard - T6 Breitling - Bücker Bü 131 - Parachutistes - Hélico sécu civile - Aviamilano F.8L Falcov PC 7 - 2 Extra 330 - Sukhoï SU29 - Breitling Jet Air Team (L-39)

Samedi 29/09 :
Bronco - Cap-ten www.captens.fr - Racer f1 busard - T6 Breitling - Bücker Bü 131 - Parachutistes - Hélico sécu civile - Aviamilano F.8L Falco - PC 7 - 2 Extra 330 - Sukhoï SU29 - Stampe - ULM - Planeurs - MD312 - Patrouille de France
Soirée dîner-spectacle en présence des pilotes
Réservation AECE Jacquet 03 81 83 16 74 ou 06 10 54 19 88 (60€)

A quoi ressembleront la planète, nos villes et Arc-et-Senans au siècle prochain ? Répondre à cette question par l’image constitue la tentative présentée à la Saline royale. Le parti pris de la scénographie propose une immersion vers des solutions positives et résolument optimistes. L’axe de la réflexion est le développement durable, le biomimétisme et le vivant comme matériau de construction. L’objectif n’est pas tant de montrer une vision des plus réalistes de notre avenir, mais bien d’ouvrir largement une porte vers les possibles désirables par l’utilisation optimalisée de toutes les extraordinaires ressources du vivant. La scénographie privilégie la communication par l’image, les objets et les installations tout en y incluant de petits textes. Le visiteur est ainsi appelé à se positionner sur ses propres désirs, pour son avenir et celui de ses descendants. Pour ce faire, il sera contraint de porter son regard bien au delà de son pouvoir d’anticipation habituel.

« Papaaaaa, Papaaaaa, c’est quoi le patrimoine mondial ? »
– « Et bien, pour le découvrir, il y aura une exposition à faire en famille. On y verra une mappemonde géante, des images colorées du monde entier et plusieurs courts métrages. »
Des ateliers-jeux « Patrimonium » pour découvrir le patrimoine mondial en famille seront proposés pendant toutes les vacances d’été les lundi et vendredi. Durée 1 h.

Né en 1970 à Nantes où il vit toujours, Régis Perray est un artiste qui est d'abord connu pour ses gestes simples qui donnent à eux, laborieux, de l'ouvrier ou de la femme de ménage une dignité surprenante et une finalité spirituelle.

Ses outils ? Son propre corps et selon les cas, un balai, une pelle, des patins de lustrage, ... Les sols ont longtemps été les lieux privilégiés de ses interventions qui consistaient à nettoyer, poncer, ... pour les raviver mais peut-être plus encore pour les révéler au sens propre comme au sens figuré. Ils le demeurent même si depuis, Régis Perray a poursuivi son travail en s'emparant également de motifs floraux.

Tout y parait art et tout y parait nature. L’alexandrin choisi par Claude Nicolas Ledoux pour exprimer son idéal architectural n’est jamais entré autant en résonnance avec le thème du festival des jardins 2018 qui offre cette année son écrin au travail de l’architecte utopiste Luc Schuiten.
Ledoux/Schuiten, deux penseurs de l’architecture qui se répondent et qui ont projeté des cités idéales, tantôt minérales ou végétales, lesquelles marquent leur époque tant par leur ambition que par leur ingéniosité. Trois siècles séparent Claude Nicolas Ledoux, architecte créateur de la Saline royale de Luc Schuiten qui exporte à travers le monde sa vision toute personnelle de ce que seront les plus grandes villes en 2100. Quant au 18ème siècle, Claude Nicolas Ledoux s’inspirait de la chute d’une goutte d’eau pour dessiner la ville de Chaux, Luc Schuiten se laisse guider aujourd’hui par la perfection et la beauté de la nature pour proposer ses Cités Végétales.
La Saline royale a l’immense plaisir d’accueillir Luc Schuiten dont les projections visionnaires inspirent les jardins du 18ème festival où architecture et végétation sont intimement liées.

À l’occasion de ses 5 ans au sein de la Cité des arts de Besançon, le Frac présente une œuvre nomade de son architecte Kengo Kuma.

Le pavillon de thé, baptisé Fu-an, littéralement «espace de cérémonie de thé flottant dans l’air», est une structure lumineuse, légère, invitant à la contemplation, au recueillement et à une expérience comparable à celle offerte dans les maisons de thé traditionnelles au Japon lors de la cérémonie du thé.

Lois Weinberger, qui est né en 1947 en Autriche d'une famille de paysans, mêle dans son travail agriculture, botanique, réflexion sociétale et engagement politique.

Les plantes rudérales (du latin rudus, ruderis: décombre) sont la matière première d'une œuvre elle-même proliférante et rhizomique qui prend la forme de peintures, dessins, photographies, vidéos, sculptures, installations, jardins et interventions dans l'espace public. Toute chose que l'on pourra découvrir au Frac.

Créateur du Studiolo, l'accueil-librairie du Frac Franche-Comté inauguré en février 2018, Olivier Vadrot (architecte, designer et scénographe) est invité par le Frac à présenter l'ensemble de ses différents projets sous forme de maquettes et de documents.

Ces projets qui revisitent les architectures du passé, de l'antiquité à Le Corbusier en passant par les théâtres palladiens, leur opposent cependant une économie de moyens en privilégiant des matériaux simples voire vernaculaires, des échelles modestes, la légèreté, le nomadisme, le temps court voire des réalisations éphémères. Qu'il s'agisse de dispositifs conçus pour la diffusion d'œuvres ou comme tout dernièrement d'un four à pain communal, les propositions d'Olivier Vadrot ont pour finalité le partage, en permettant à leurs utilisateurs de se tenir ensemble, sans préséance spatiale et donc sociale. Des architectures non autoritaires en somme.

À la faveur du dixième anniversaire de l’inscription des fortifications de Vauban sur la liste du patrimoine mondial de l’Unesco en 2018, Besançon célèbre la culture et le patrimoine.
La Maison Victor Hugo et le musée du Temps proposent durant cette année phare une exposition consacrée à Victor Hugo et à la défense du patrimoine intitulée « Guerre aux démolisseurs ! Victor Hugo et la défense du patrimoine », en hommage au pamphlet de l’homme engagé. La conscience patrimoniale, née en France au début du XIXe siècle, est le point de départ d’une longue lignée de défenseurs se dressant contre les destructions massives du patrimoine, en France mais également à travers le monde. Sauver les monuments, c’est prendre la défense de l’histoire, du temps et des peuples, contre l’oubli.
Une vision contemporaine sur le patrimoine sera présentée parallèlement à la Maison Victor Hugo sur la même période, en partenariat avec l’ISBA de Besançon et le FRAC Franche- Comté.

Les Archives départementales du Doubs proposent une exposition consacrée aux événements de mai-juin 1968 dans le Doubs.

Cette exposition repose sur un fonds de documents d’archives et présente six facettes des événements :
- Sois jeune et tais-toi : Présentation des principaux acteurs du monde étudiant bisontin et de leur lutte d’influence.
- Début d’une lutte prolongée : Description des différentes formes prises par le mouvement : manifestations, grève, occupation de l’outil de travail.
- La voix de son maître : Florilège des actions menées par les soutiens du général de Gaulle.
- Usines-Université-Union : Quelques éléments sur l’union des luttes et la solidarité, notamment entre ouvriers et étudiants.
- Réformes : Déclinaison locale des accords de Grenelle, slogans, autant de symboles de la période.
- Sous les pavés la plage : Mythe et réalité de la violence dans le Doubs.

Lundi de 14h à 18h - mardi au jeud de 9h à 18h - vendredi de 9h à 17h
Gratuit
téléphone: 03 81 25 88 00

La Saline royale a l’immense plaisir d’accueillir Luc Schuiten dont les projections visionnaires inspirent les jardins du 18ème festival où architecture et végétation sont intimement liées.
Le Festival des jardins complète l’exposition Les Panoramas de 2100 par une immersion unique dans l’univers de Luc Schuiten. Une déambulation dans les 10 jardins à la découverte de cités végétales aux formes variées – lotus, vague, prêle – où l’environnement et la nature sont devenus des modèles à suivre et à reproduire. Trois artistes s’associent au parcours du Festival des jardins et proposent tour à tour un dôme habitable du nom de Kerterre – réalisé par Evelyne Adam – respectant le principe d’écoconstruction, un nid en bois flotté érigé par Vanly Tiene ou encore des sculptures conçues par Laurence Louisfert interrogeant avec poésie notre rapport à l’occupation de la planète.
Un futur désirable se conjugue avec l’Art et la Nature à la Saline royale.

L'exposition proposée par le musée Gustave Courbet évoquera les oeuvres de Léon Frederic, peintre majeur de la fin du XIXe siècle en Belgique.
Formé à l'Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles, Frederic, bien que méconnu en France, a été l'une des figures majeures de l'art belge de la fin XIXe siècle, évoluant du réalisme au naturalisme puis vers un symbolisme utopique. Très admiré dans son pays, il est, de son vivant, considéré comme l'un des plus importants peintres belges. Décrit par la critique comme "un paysan flamand qui aurait appris son métier chez Van Eyck et qui, par la suite, aurait rencontré Gustave Courbet", Léon Frederic partage avec le maître d'Ornans une même recherche picturale réaliste et une indépendance certaine face aux conventions.

Que se cache-t-il dans les entrailles de nos légumes ? Et si l’orange était vraiment sanguine ? À travers les dissections léguminales de la photographe Stik’s, à l’univers quelque peu sombre et déganté, changer votre point de vue sur le monde végétal !
Exposition photographique par Stik’s.

Sculpteur depuis plus 50 ans, spécialisé dans le travail des métaux, acier, acier inoxydable, laiton, bronze, etc... Paul Gonez affectionne particulièrement les œuvres monumentales symboliques et ses travaux de moyennes et petites dimensions associent divers matériaux jusqu’aux pierres enchâssées dans le bronze. Les œuvres de Paul GONEZ sont présentes dans de nombreuses collections privées en France et à l’étranger. (Allemagne, Belgique, Canada, République démocratique du Congo, Italie, Japon, Luxembourg, Niger, Suisse, Taïwan …)